Introducción

La poesía es un arte que se ha practicado desde la antigüedad. Se caracteriza por su uso del lenguaje, un lenguaje que se aleja de lo cotidiano y que busca expresar de manera intensa y profunda los sentimientos y emociones. En este artículo, hablaremos del lenguaje de los poetas y de cómo se utiliza para crear obras de arte.

Origen del lenguaje poético

El origen del lenguaje poético se remonta a la época en la que el lenguaje humano no estaba aún desarrollado. En aquellos tiempos, los hombres se comunicaban a través de sonidos y gestos, y con el tiempo, estos fueron evolucionando hasta llegar al lenguaje hablado. Desde entonces, el lenguaje ha estado unido a la expresión de ideas y sentimientos, y es en la poesía donde se puede observar su máxima expresión.

Características del lenguaje poético

El lenguaje poético se caracteriza por su uso de las palabras. Los poetas emplean un vocabulario rico y variado, lleno de matices y significados, que les permite expresar de manera precisa lo que quieren transmitir. Además, suelen utilizar un lenguaje figurado, en el que las palabras adquieren un significado distinto al que tienen en el lenguaje común. De esta manera, se crea una atmósfera poética que envuelve al lector y le hace sentir lo que está leyendo.

El lenguaje figurado

El lenguaje figurado es una de las características más importantes del lenguaje poético. Los poetas utilizan figuras literarias para crear imágenes y metáforas que les permiten expresar lo que no puede ser descrito con palabras comunes. Estas figuras se dividen en dos grupos, las figuras de pensamiento y las figuras de dicción. Las figuras de pensamiento incluyen la antítesis, la paradoja y la metonimia, entre otras. En ellas se utilizan palabras que aparentemente no tienen relación entre sí, para crear un efecto de contraposición o de realidad inversa. Por otro lado, las figuras de dicción incluyen la metáfora, el símil y la alegoría. En ellas, se utilizan expresiones con un significado distinto al que tienen en el lenguaje común, para crear una imagen o una realidad que no se puede describir con palabras normales.

El ritmo y la métrica

Además del lenguaje figurado, los poetas utilizan el ritmo y la métrica para crear un efecto poético en el lector. El ritmo se refiere a la combinación de los acentos y las pausas en un verso, que le dan un sonido cadencioso y rítmico. La métrica se refiere al conjunto de reglas que rigen la estructura de los versos y las estrofas de un poema.

Los poetas y su lenguaje

Cada poeta tiene su propio lenguaje, su manera de expresarse y de transmitir sus sentimientos y pensamientos. En la historia de la literatura, se han dado muchos casos de poetas que han creado un estilo propio, reconocible por todos. Dos de los máximos exponentes de esto son Rubén Darío y Pablo Neruda. Rubén Darío fue un poeta nicaragüense que revolucionó la poesía de su época con su estilo modernista. En su obra, se puede observar un lenguaje preciso y simbólico, lleno de metáforas e imágenes que le permiten expresar de manera poética lo que quiere transmitir. Por su parte, Pablo Neruda fue un poeta chileno que se caracterizó por su lenguaje cercano y humano. En su poesía, se puede observar un uso del lenguaje directo, en el que las palabras no se visten de figuras literarias, sino que se muestran tal y como son. Esto no significa que su lenguaje no fuera poético, todo lo contrario, su poesía es una de las más reconocidas en todo el mundo.

Conclusiones

El lenguaje poético es una de las formas más intensas y profundas de expresión artística. A través de él, los poetas son capaces de transmitir lo que no puede ser descrito con palabras comunes, creando una atmósfera poética que envuelve al lector y le hace sentir lo que está leyendo. En cada poema, se puede observar la huella personal del poeta, su manera de entender el mundo y de transmitir sus sentimientos y pensamientos. Por eso, el lenguaje poético es una forma única de expresión artística, que sigue fascinando a lectores de todo el mundo.